2月1日晚，口碑、收視一路“狂飆”的《狂飆》迎來大結局。全民追劇、霸屏熱搜……影視劇行業(yè)迎來久違的熱鬧。

這部講述以刑警安欣為代表的政法隊伍與以高啟強為代表的黑惡勢力長達二十余年的正邪較量的電視劇，被觀眾稱作“掃黑除惡斗爭的回憶錄”。

時間倒退至2019年，導演徐紀周接到了愛奇藝和留白影視希望其加入《狂飆》項目的邀請，彼時，他正在拍攝《特戰(zhàn)榮耀》。正值全國掃黑除惡行動的高潮時期。

接手項目后，徐紀周希望拍出一部緊貼民生的掃黑除惡劇，“通過掃黑除惡的故事，勾勒出中國社會跨越三個時代，長達20年的變遷，講述70后這代人的成長軌跡。”

《狂飆》開播后，徐紀周接受了《每日經(jīng)濟新聞》記者(以下簡稱NBD)在內的媒體采訪。為什么是張頌文?為什么選擇廣東為拍攝地?安欣、高啟強、陳書婷等角色是如何塑造的?徐紀周在采訪中一一作出解答。

談創(chuàng)作：《狂飆》是黑白對抗的故事，我如履薄冰，戰(zhàn)戰(zhàn)兢兢

《狂飆》開播后，熱度節(jié)節(jié)攀升，被稱為“開年掃黑第一劇”。徐紀周坦言，在拍攝過程中，必須給自己設置很多障礙，讓自己知易行難，這個創(chuàng)作過程注定了會伴隨痛苦。

NBD：您在什么契機下創(chuàng)作了《狂飆》?創(chuàng)作的初衷是什么?

徐紀周：在本世紀初，國內曾有過一批警匪、反黑類型影視項目的高潮，當時的《征服》《黑冰》《黑洞》，都是這個類型里的翹楚。

而在我們國家開展掃黑除惡工作的這些年里，它發(fā)生了很多變化，隨著中國經(jīng)濟形勢的發(fā)展，也呈現(xiàn)出了不同的形態(tài)。

我希望拍的掃黑題材劇，能有很強的民生背景體現(xiàn)，因為這和老百姓的現(xiàn)實生活勾連得最緊。有一些找我拍刑偵的、經(jīng)濟犯罪的，這些領域老百姓大多接觸不到，但是掃黑和民生的關系是很緊密的。所以這個題材找過來時，我沒什么猶豫，這一定是要干的。

NBD：通過《狂飆》，您想傳遞什么個人的想法嗎?

徐紀周：之后就是漫長的開發(fā)劇本的階段。我希望通過講一個掃黑除惡的故事，勾勒出中國社會這20多年的變遷，也希望講述我們70后，或者更嚴格來說是75后，這一代人走上社會的這些經(jīng)歷。

我覺得《狂飆》里表達的東西比較多，包括人的欲望、野心、成長和家庭的關系，人和社會的關系，職場的維度等。我內心的很多想法，這些年的感悟和表達，也都放到了《狂飆》中，希望通過這個切面能勾勒出一個時代和人生命運的軌跡。

NBD：作為導演，拍攝《狂飆》的這段經(jīng)歷，有沒有什么不一樣的體驗?

徐紀周：因為展現(xiàn)的是民生故事，對真實度要求很高。每個人都可以對標自己的生活，可一旦戲劇感太強，大家立馬會覺得游離。但《狂飆》是黑白對抗的故事，這些在灰色地帶的人又得充滿戲劇性，所以在真實和戲劇之間一定要把握好，不被形式感所左右。

談劇情：如臨深淵，埋的伏筆甚至不能讓演員知道

環(huán)環(huán)相扣、草蛇灰線，《狂飆》每一集的走向都牽動著觀眾的心弦。在創(chuàng)作過程中，最痛苦的或許還屬徐紀周，他處于“上帝視角”觀察演員，卻不能告知演員未來的劇情走向，就怕失去了“反轉感”。

NBD：概括來說，《狂飆》具體講了個什么故事?

徐紀周：講述了兩個最開始都是社會底層的群眾，在大時代變化面前做了不同的選擇，導致他們有了不同的人生命運，不同的軌跡，又通過他們帶出了周邊人的故事。

《狂飆》其實想講70后或者說是75后這一代人的成長軌跡，也想講中國社會從2000年到2021年，這20余年所發(fā)生的一些故事。

NBD：劇中有三個重要的節(jié)點，您可以分別說一下，是如何引導演員在不同時代的背景下找到自己狀態(tài)的嗎?

徐紀周：我希望在每個結尾都有個宏觀的東西，做出比較強的形式感，他們倆(安欣和高啟強兩個角色)在每次結尾時所有的命運交匯，又繼續(xù)分叉向不同的道路走去。

第一、二單元的結尾都在十字路口，看到他倆的命運，交匯錯開，再向更遠的地方飛馳而去，等待下一次交匯。每次交匯，兩個人的人生經(jīng)歷天壤云泥，不斷地發(fā)生變化和逆轉。最后第三單元，高啟強被判決，安欣給他送來餃子，與第一單元相呼應，也是展現(xiàn)兩人不同選擇后的不同結局。

NBD：《狂飆》的成功離不開演員精湛的演技，可以談談是怎么找到這些演員的嗎?您挑選演員的標準又有哪些?

徐紀周：張譯是最適合安欣的人選，張頌文是我堅持而來的，李一桐、高葉、李健、蘇小玎、賈冰、王驍?shù)妊輪T也都有各自的細節(jié)設計和高光時刻。

同時，我特別感謝能請來吳剛、張志堅，舒耀瑄、李建義這些老師。尤其是吳剛老師，拍攝期間他身體不好，但一直堅持拍攝，等拍攝完才去做手術，讓我非常感動。

NBD：演員的即興發(fā)揮，對創(chuàng)作會有哪些提升?

徐紀周：一定要讓演員把個性和表達彰顯出來，這是戲最有價值的部分。其他一切的拍攝、光影、美術都是輔助。

最后能吸引觀眾并且為之感動的、引導觀眾看下去的是演員的演技。演員自己相信了，觀眾才能相信這個故事。我個人認為拍攝時演員戲里戲外的狀態(tài)，和戲里戲外的人物關系，應該是一致的。

我們組很多演員在拍攝過程中非常“痛苦”，他們跟人物一樣痛苦，他們經(jīng)歷著跟人物一樣命運的抉擇，但是我覺得最終呈現(xiàn)的結果來看，他們的痛苦是有價值的。

談期待：如果不叫《狂飆》，我想叫它《70后》

《狂飆》突破了年齡、性別圈層，真正意義上實現(xiàn)了“全民追劇”。這也印證了，打動人心的作品才能成為經(jīng)得住推敲的影視作品。

NBD：《狂飆》這個名字是您起的，有什么含義?

徐紀周：毛主席曾說“狂飆為我從天落”，這個詞比喻自然現(xiàn)象，也比喻突然來臨的風暴和巨大變革。我當時起這個名字也是想表達，全國的掃黑除惡工作就像“狂飆”一樣，把大地洗滌得干干凈凈。

NBD：您希望觀眾看到的《狂飆》是一個什么樣的作品?

徐紀周：能和自己的人生做對比，有映襯、有幫助的作品。我想借這個題材，講述我們75后這代人伴隨中國經(jīng)濟高速發(fā)展的階段，所經(jīng)歷的一些所思所想。

NBD：但是90后觀眾看到《狂飆》也能感到共情?

徐紀周：我們小時候看《陽光燦爛的日子》，覺得挺棒的，它所講述的時代故事，我們也很喜歡。

好的作品，不管是哪一代人的表達，肯定有跨越時空的共同的東西。如果能做到這個層面，大家都能體會到，那是我最大的榮幸和最大的幸福，也是我做這個戲的初衷。